PUSH

PUSH is een tweejarig project dat ondersteund wordt door Creative Europe. Het project wordt geleid door Imaginate (Schotland) en heeft de volgende partners: Krokusfestival (België), The Ark (Ierland), Aabendans (Denemarken) en Scenekunstbruket (Noorwegen). PUSH is een project dat de professionele expertise van kunstenaars voor jong publiek uit wil dagen op drie thema's: seksuele identiteit & gender - migratie - (over)protectie.

PUSH nodigt kunstenaars uit om samen met de artistieke leiders van de organisaties op festivalbezoek te gaan. Immers, kunstenaars zijn vaak zelf in creatie of op tour en als ze al op een buitenlands festival komen om te spelen, dan hebben ze ook daar weinig tijd. In oktober gaat Krokusfestival naar Dublin Theatre Festival waar onze partner, The Ark, een speciaal programma maakt voor jong publiek. Meer info later.

Daarnaast zijn er de zogenaamde LABS. In februari 2017 werkten we in Edinburgh rond gender en seksuele identiteit. PUSH brengt in zo'n LAB 14 makers uit 5 landen samen, in Hasselt in september rond het thema (over-)protectie.

Kijk hier voor een verslag van dat LAB!
pushproject.eu/events/over-protection-lab

PUSH LAB (OVER)PROTECTIE
Krokusfestival is blij om 4 plaatsen aan te kunnen bieden aan Belgische artiesten die voor jong publiek (willen) werken voor het tweede PUSH LAB over (over)protectie dat plaats zal vinden in Hasselt in september 2017. De geselecteerde artiesten zijn: Pernelle Lorette, Goele Van Dijck, Anna Carlier en
Charlotte Atlas
. Vanaf augustus vind je hier en op pushproject.eu alle info over deze makers en hun internationale collega's die het PUSH LAB in september vorm zullen geven.



wat is (over)protectie?
Kinderen met iPhones 'mocht er iets gebeuren', kinderen netjes afgezet aan de schoolpoort, kinderen die (wetenschappelijk bewezen) in een speeltuin om de 18 seconden (!!) door de ouders 'in het oog gehouden worden'. Speeltuinen moeten driedubbel veilig zijn, of netjes aangelegd zijn, of onnatuurlijk opgesteld, fietsen extra beveiligd, verzekeringen afgesloten...

Nu blijkt dat ouders op een terrasje om de 18 seconden oogcontact maken met hun spelende kinderen en dat de speelruimte van een kind met 90% verminderd is tijdens de laatste 30 jaar.

Opgroeien is echter juist ook risico nemen en durven nemen. En daar (soms) de gevolgen van dragen, botsen en builen en schrammen incluis. Opgroeien is buiten spelen, 'een ongelukje' hebben, is daar met kameraadjes over heen gaan, is leren door te falen, door te vallen, letterlijk en figuurlijk. Opgroeien is je broek scheuren aan een nagel en daar geen verzekering voor hebben. Opgroeien is uit een boom vallen, liefst in de netels. zodat het eventjes brandt, eventjes!

  

hoe gaan we te werk (in het Engels, de voertaal van het LAB)?
Through performance experiments, discussions, skill-sharing, and engaging with children, educators, sociologists and urban architects, we will explore how to counter ideas of (over)protection not only in our individual practices, but also in the wider field of Theatre for Young Audiences and in society at large. We will ask questions what the 'danger' is, where the risk can be brought in again, where the boundaries lie between what is safe, subversive or wholly inappropriate. Is a playground at school a 'danger zone', or the woods, or a bus stop, or a swimming pool, or the small park around the corner...? Why? How can we artistically be challenged by that? Where are the tensions between these considerations? Who makes the rules? And is or isn’t it the job of the artist to push and question these ideas? And also: how can and do children 'protect' their parents in different ways?

wat zijn de doelstellingen en het opzet van het LAB?
- exchange of ideas and practices / artistic development / team work
- access to inspirational resources
- experimentation and collaboration – creating performance responses to the topics on our own and with the others in the group, and with/for children and teachers from a local school. The Lab will be practical and you will be expected to create small performances as ways of manifesting our discussions, so it is important that you consider yourself to be a maker in order to take part. It is not a masterclass: we will be working together to find ways of making rather than following a pre-scripted approach.
- input and provocations from outside the performance world (urban architect, sociologist, educational field)
- willingness to set up pop up site specific interventions

wie leidt het LAB?
Een PUSH LAB is GEEN masterclass, wel een gezamenlijke avonturentocht! Samen onderzoeken we het thema, verkennen we de grenzen ervan, zetten artistieke interventies op. Hetg LAB (over)protectie wordt geleid door actrice en theatermaakster Sara Vertongen, danser en choreograaf Jasper Dzuki Jelen en dramaturg Gerhard Verfaillie.

  
                                                     © Brian Hartley

Volg PUSH op facebook voor updates!
 

   
 

 

Winkelmandje

U heeft geen voorstellingen in uw winkelmandje.

Deze site gebruikt cookies

Door verder te surfen op deze website aanvaard je het gebruik van cookies die voor een aangename navigatie en een gepersonaliseerd aanbod aan content en diensten zorgen.

Meer informatie

X

Er is iets misgegaan met het laden van dit evenement. Probeer het later nogmaals.